L'exposition
À la Fondation Louis Vuitton, « Calder. Rêver en équilibre » invite à redécouvrir la poésie cinétique d’Alexander Calder, de ses mobiles suspendus aux stabiles monumentaux. Le parcours, qui comprend notamment le Cirque Calder prêté par le Whitney Museum, promet de faire vibrer le regard et l’imaginaire, une exposition à ne pas manquer pour qui aime l’art qui danse avec l’espace.
Du 15 avril au 16 août 2026, la Fondation Louis Vuitton présente « Calder. Rêver en équilibre », une rétrospective consacrée à Alexander Calder (1898, 1976).
Près de 300 œuvres, mobiles, stabiles, portraits en fil de fer, peintures, dessins et bijoux, investissent plus de 3 000 m² dans le bâtiment conçu par Frank Gehry, au cœur du Bois de Boulogne. Cette exposition célèbre le centenaire de l'arrivée de l'artiste en France et les cinquante ans de sa disparition.
Du Cirque miniature prêté par le Whitney Museum aux constructions monumentales installées sur la pelouse, le parcours retrace un demi-siècle d'invention et révèle l'ampleur d'un langage sculptural unique au XXe siècle.
Pourquoi y aller
À la Fondation Louis Vuitton, du 15 avril au 16 août 2026, « Calder. Rêver en équilibre » propose une rétrospective majeure d'Alexander Calder. Près de 300 œuvres investissent plus de 3 000 m² du bâtiment de Frank Gehry, offrant une immersion rare dans l'invention sculpturale du XXe siècle.
Les premiers pas parisiens et le cirque calder
Du quartier de Montparnasse au Cirque miniature Le parcours débute par l'installation d'Alexander Calder à Paris en 1926. Fils d'une peintre et d'un sculpteur, petit-fils de sculpteur, il renoue avec l'héritage familial après ses études à l'Art Students League de New York.
Dans le quartier de Montparnasse, premier foyer artistique mondial, il développe des sculptures en fil de fer figuratives et épurées qui retiennent l'attention de la critique. Alexander Calder (1898, 1976), Atztec Josephine Baker, 1930, fil de fer, 134,6 x 25,4 x 22,9 cm.
Calder Foundation, New York. Photo Au centre de cette période se déploie le Cirque Calder: l'artiste manipule acrobates, clowns et cavaliers miniatures devant un public qui ne cesse de grandir.
Fernand Léger, Jean Hélion, Le Corbusier, Jean Arp, Joan Miró et Piet Mondrian comptent parmi les spectateurs de ce spectacle d'un genre nouveau. Grâce au prêt exceptionnel du Whitney Museum of American Art, le Cirque Calder revient à Paris pour la première fois depuis quinze ans.
Ces performances miniatures mêlent fil de fer, tissu et matériaux trouvés. Elles révèlent la fascination de l'artiste pour le mouvement, la gravité et l'éphémère.
Des figures sculptées en bois et des portraits en fil de fer complètent cet univers. Ces créations en matériaux humbles posent les bases de toute l'œuvre à venir.
L'exposition a été conçue en étroite collaboration avec la Calder Foundation, principal prêteur, et bénéficie de prêts d'institutions internationales de premier ordre.
Editor's note
La rédaction recommande sans réserve « Calder. Rêver en équilibre » : rare exposition qui rend palpable la joie et la poésie du mouvement.
Le Cirque Calder charme par son humour et sa finesse, tandis que mobiles et stabiles transforment les volumes de Gehry en scènes vivantes - une expérience généreuse et réjouissante qui mérite absolument le déplacement.
L'invention des mobiles et des stabiles
De Mondrian à l'abstraction cinétique La visite de l'atelier de Piet Mondrian en 1930 constitue un tournant décisif. Impressionné par l'environnement spatial et coloré du peintre, Calder s'oriente vers l'abstraction, d'abord en peinture puis en sculpture.
En 1932 à la Galerie Vignon, il présente des compositions abstraites et cinétiques. Marcel Duchamp propose le nom de mobiles pour ces œuvres suspendues.
Jean Arp suggère en retour le terme stabiles pour désigner les constructions statiques. 35 Clichés de Cartier-Bresson, Kertész, Parks, Man Ray, Penn et Varda D'abord entraînés mécaniquement, ces mobiles gagnent bientôt leur autonomie au moindre courant d'air et empruntent leur vie aux bruissements de l'atmosphère. « Calder.
Rêver en équilibre » à la Fondation Louis Vuitton articule ces recherches autour du mouvement, de la lumière et de la réflexion. Le son et l'espace positif et négatif complètent ces préoccupations fondamentales.
Des travaux de Jean Arp, Barbara Hepworth, Jean Hélion, Piet Mondrian, Paul Klee et Pablo Picasso situent l'inventivité de Calder dans le concert des avant-gardes. Trente-cinq clichés d'Henri Cartier-Bresson, André Kertész, Gordon Parks, Man Ray, Irving Penn et Agnès Varda dessinent le portrait d'un artiste funambule entre art et vie.
Alexander Calder (1898, 1976), Black Widow, 1948, feuille de métal, fil de fer et peinture, 325,1 x 251,5 cm. Instituto de Arquitetos do Brasil, Departamento de São Paulo.
On deposit from the Artist, 1948 . Photo .
Photograph by Tim Nighswander / IMAGING4ART Focus sur l'œuvre Black Widow est l'un des plus grands et des plus complexes mobiles réalisés par Alexander Calder. Cette sculpture suspendue monumentale de plus de trois mètres déploie une cascade de formes organiques en tôle noire, percées de trous, dont la taille décroît progressivement vers le sol.
L'œuvre trace une ligne dans l'espace. Offerte en 1948 à l'Instituto de Arquitetos do Brasil à São Paulo, elle demeura accrochée dans le hall du bâtiment pendant des décennies.
Véritable pièce architecturale, la sculpture dialogue avec l'espace environnant et en devient partie intégrante. Activée par le moindre courant d'air, Black Widow incarne la vision caldérienne de la sculpture comme performance : ses éléments tournent dans un mouvement lent et majestueux, projetant des ombres changeantes qui forment une seconde œuvre en perpétuelle transformation.
Questions fréquentes
Quelles sont les dates et les horaires de l’exposition ?
L’exposition « Calder. Rêver en équilibre » se tient du 15 avril au 16 août 2026. La Fondation Louis Vuitton est ouverte: lundi, mercredi et jeudi de 11h à 20h; vendredi de 11h à 21h (avec une nocturne jusqu’à 23h le 1er vendredi du mois); samedi et dimanche de 10h à 20h. La Fondation est fermée le mardi. Pendant les vacances scolaires (zone C), l’établissement ouvre tous les jours de 10h à 20h (et jusqu’à 21h le vendredi).
Où se déroule l’exposition et comment y accéder ?
La rétrospective occupe la Fondation Louis Vuitton, 8 avenue du Mahatma Gandhi, 75116 Paris, au bord du Bois de Boulogne. Accès: métro ligne 1, station Les Sablons (sortie Fondation Louis Vuitton); bus ligne 244 (arrêt Fondation Louis Vuitton, desservi les week‑ends et jours fériés); plusieurs stations Vélib' se trouvent à proximité immédiate de l’entrée. Le parcours investit aussi la pelouse attenante, où sont installées des œuvres monumentales.
Que verra‑t‑on dans le parcours ?
Près de 300 œuvres, mobiles et stabiles, portraits en fil de fer, peintures, dessins et bijoux, occupent plus de 3 000 m² du bâtiment de Frank Gehry. Le parcours retrace cinquante ans de création: le Cirque miniature (Cirque Calder), prêté exceptionnellement par le Whitney Museum of American Art, occupe une place centrale, tandis que des constructions monumentales dialoguent avec la pelouse extérieure. On y retrouve également des pièces emblématiques citées dans la présentation, qui donnent à voir l’invention formelle et la poésie du geste de Calder.
Comment son billet et à quel prix ?
Les billets sont proposés en ligne,.. Des formules famille sont également annoncées.
Des constellations aux sculptures monumentales
De Saché au pavillon de la République espagnole Calder repart aux États-Unis en 1933, mais garde le lien avec l'Europe. Sa participation au Pavillon de la République espagnole en 1937, aux côtés de Miró et Picasso, affirme son engagement.
Il revient en France dès la fin de la guerre. En 1953, il installe un atelier dans le hameau de Saché, dans la vallée de la Loire.
Un pied dans chaque pays, il renouvelle l'idée même de la sculpture jusqu'à sa disparition en 1976. Le parcours met en lumière des ensembles clés.
La série des Constellations, fins assemblages de bois et de fil métallique, voisine avec les bijoux conçus comme de véritables sculptures portables. En 1953, Calder installe un atelier à Saché, dans la vallée de la Loire, où il conçoit ses œuvres les plus ambitieuses jusqu'en 1976.
Alexander Calder (1898, 1976), Lily of Force, 1945, feuille de métal, fil, tige et peinture, 270 x 250 x 160 cm. Fondation Louis Vuitton, Paris .
Photo
Gallery
Ready for your visit?
Anticipez votre visites en réservant vos billets coupe file et choisissez le créneau qui vous convient.
Book your ticketsTicketing officielle