La exposición
Sumérgete en el corazón del siglo XVIII en el Museo de Artes Decorativas con «Un día en el siglo XVIII», una reconstrucción inmersiva de un hôtel particulier parisino de los años 1780. Con una escenografía cinematográfica, sonora y olfativa, la exposición transforma objetos e interiores en un paseo vivo y cautivador, una invitación seductora para comprender mejor la vida aristocrática en vísperas de la Revolución.
La exposición «Un día en el siglo XVIII» en el Museo de Artes Decorativas se desarrolla del 18 de febrero al 5 de julio de 2026. Más de 550 piezas de las colecciones del museo reconstruyen una residencia aristocrática parisina de los años 1780. Maderas, mobiliario, cerámica, orfebrería, vestimenta, joyas y juguetes componen las salas sucesivas. El visitante deambula como un invitado privilegiado, acompañado de una escenografía cinematográfica, sonora y olfativa, al ritmo de un día entero.
La scénographie adopte un rythme narratif: bruit de rue, porche, cour puis enchaînement des pièces selon la distribution classique d’un hôtel particulier. Dispositifs sonores et éléments olfactifs viennent épaissir la perception, rendant tangibles gestes et habitudes souvent réduits à des descriptions dans les livres.
L’ensemble n’est ni catalogue ni reconstitution muséographique froide: c’est plutôt une promenade organisée, précise et généreuse, qui invite à mesurer la finesse des ateliers parisiens et la texture quotidienne d’un milieu social avant 1789. Ce parti pris fait sentir pourquoi la visite mérite d’être inscrite dès maintenant dans son agenda culturel.
Por qué ir
El siglo XVIII como se entra en una casa: desde la ruidosa calle hasta la calma del jardín, la exposición recrea un día entero en un hôtel particulier parisino. Densa y sensual, restituyela intimidad de los años 1780 gracias a una escenografía cinematográfica, sonora y olfativa.
De la calle al jardín: acercamiento al hôtel particulier
L’entrée du parcours joue d’un contraste radical entre tumulte urbain et intimité domestique.
Del bullicio urbano a la intimidad de una residencia aristocrática El recorrido comienza en una calle parisina ruidosa. Empedrados atestados de vehículos, paredes saturadas de carteles y gritos de vendedores ambulantes reproducen el bullicio urbano del siglo XVIII. Un pórtico majestuoso se abre pronto, afirmando el poder de los propietarios a la vez que aleja la promiscuidad de la ciudad. Anónimo, Silla de porteador, París, hacia 1740-1750, madera, cobre, vidrio, tela pintada El patio muestra una silla de porteador datada entre 1740 y 1750 y una mesa desmontable de carruaje listas para ponerse en marcha. Más allá, el jardín despliega sus parterres de flores de porcelana, sus delicados enrejados y sus plantas en macetas. Una jardinera con un gran sombrero de paja se encuentra en el centro, una silueta familiar entre la vegetación. Estos espacios reflejan la distribución clásica del hôtel particulier, entre patio y jardín. Residencia urbana de una familia influyente, encarna en el siglo XVIII un equilibrio entre tradición arquitectónica y búsqueda de novedad. La exposición ilumina esta tensión a través de múltiples rostros, de la norma a la excepción. Un pórtico majestuoso se abre, afirmando el poder de los propietarios y alejando la promiscuidad de la ciudad. El paso al interior se realiza sin ruptura. Un vestido a la inglesa en seda Pekín a rayas rosas, bordado con flores, y un carlino de porcelana dura de la manufactura de Berlín anuncian la riqueza de las colecciones reunidas. «Un día en el siglo XVIII» en Artes Decorativas cobra vida desde el umbral, en el contraste entre el lujo privado y la agitación pública.
Un porche majestueux s'ouvre bientôt, affirmant la puissance des propriétaires tout en tenant à distance la promiscuité de la ville. Anonyme, Chaise à porteurs, Paris, vers 1740, 1750, bois, cuivre, verre, toile peinte La cour dévoile une chaise à porteurs datée des années 1740, 1750 et une table amovible de carrosse, prêtes à être mises en branle.
Au-delà, le jardin déploie ses parterres de fleurs en porcelaine, ses treillages délicats et ses plantations en pots. Une jardinière coiffée d'un grand chapeau de paille se tient au centre, silhouette familière parmi les végétaux.
Ces espaces traduisent la distribution classique de l'hôtel particulier, entre cour et jardin. Résidence urbaine d'une famille influente, il incarne au XVIIIe siècle un équilibre entre tradition architecturale et quête de nouveauté.
L'exposition éclaire cette tension à travers des visages multiples, de la norme à l'exception. Un porche majestueux s'ouvre, affirmant la puissance des propriétaires tout en tenant à distance la promiscuité de la ville.
Le passage vers l'intérieur s'effectue sans rupture. Une robe à l'anglaise en pékin de soie à rayures roses, brochée de fleurs, et un carlin en porcelaine dure de la manufacture de Berlin annoncent la richesse des collections réunies.
«Une journée au XVIIIe siècle» aux Arts décoratifs prend corps dès le seuil, dans le contraste entre faste privé et agitation publique.
Nota editorial
La redacción recomienda encarecidamente este paseo por el corazón de un hôtel particulier que, con su escenografía sensiblemente dirigida y sus elecciones sensoriales, convierte el siglo XVIII en una experiencia viva: se atraviesa, se respira, se escucha una época que deja de ser abstracta para volverse familiar.
Encanto por la materialidad y la precisión de los conjuntos — tejidos, muebles, detalles de taller — que hacen palpable la finura de los saberes y hacen vibrar la intimidad de los usos; una visita generosa y profundamente alegre, que sin duda merece la pena el desplazamiento.
La mañana: levántate, aseo y servicio doméstico
La chambre à coucher devient scène première: lit, linge, instruments et rituels s’y déploient avec minutie.
El despertar de una residencia aristocrática bajo la Ilustración El día comienza en el dormitorio. Una cama a la duquesa, colocada perpendicular a la pared, ocupa el espacio central. Doseles y telas aportan calidez e intimidad al durmiente. Hacia las siete, los dueños se despiertan, atendidos por criados que llevan levantados desde las cuatro. Primero hacen sus devociones, luego se alimentan con un caldo de carne y verduras en un plato con orejas de porcelana sobre su bandeja. 550 Piezas de las colecciones del museo reunidas en la exposición La toilette se realiza a menudo ante un círculo reducido de amigos o proveedores. Jofaina y aguamanil, cajas de jabón y esponja, anteojeras y bidé forman el kit habitual. Silla con agujero, orinal y baño portátil completan la higiene íntima. Pelucas de cabello natural empolvadas, perfumes en frascos ornamentados, maquillajes y moscas son un arreglo indispensable para mostrarse ante el mundo. Louis-Léopold Boilly, La Familia Gohin, 1787, óleo sobre lienzo Pintado en 1787, este retrato grupal representa a la familia del armador y comerciante de colores normando Julien Gohin, apoyado en un escritorio de caoba, rodeado por su esposa Catherine Boileau, sobrina nieta del hombre de letras Nicolas Boileau, y sus hijos y cónyuges. El cuadro encarna el talento de Boilly para las escenas de interiores burgueses, donde cada detalle vestimentario y mobiliario informa sobre el rango social y las aspiraciones de una familia enriquecida por el comercio lejano. En el recorrido de la exposición, esta pintura introduce la residencia al completo y permite al visitante captar los códigos sociales que rigen la vida cotidiana de una familia acomodada del Siglo de las Luces, desde la espada de corte de Monsieur hasta las joyas de Madame. Los criados se activan: fregado de la vajilla de plata, preparación de comidas, carga de agua en la fuente de cobre, lavado de ropa. Perros, gatos y pájaros reflejan un apego creciente a los animales domésticos. Relojes, cartelas y relojes de bolsillo marcan un tiempo percibido con una precisión nueva. «Un día en el siglo XVIII» restitute estas escenas en sus ocupaciones matutinas.
Baldaquin et pentes de tissu apportent chaleur et intimité au dormeur. Vers sept heures, les maîtres s'éveillent, servis par des domestiques debout depuis quatre heures.
On fait d'abord ses dévotions, puis on se sustente d'un bouillon de viande et de légumes dans une écuelle à oreilles en porcelaine posée sur son plateau. 550 Pièces issues des collections du musée réunies dans l'exposition La toilette s'effectue souvent devant un cercle restreint d'amis ou de fournisseurs.
Aiguière et bassin, boîtes à savon et à éponge, œillère et bidet forment l'attirail courant. Chaise percée, bourdaloue et pot de chambre complètent l'hygiène intime.
Perruques de cheveux naturels poudrées, parfums en flacons ornés, fards et mouches composent un apprêt indispensable pour paraître aux yeux du monde. Louis-Léopold Boilly, La Famille Gohin, 1787, huile sur toile
Preguntas frecuentes
¿Cuáles son las fechas y horarios de la exposición?
«Un día en el siglo XVIII» se celebra del 18 de febrero al 5 de julio de 2026. El museo está abierto de martes a domingo de 11h a 18h; hay un nocturno los jueves hasta las 21h. Cierre semanal los lunes. Durante los nocturnos, algunos espacios del museo pueden permanecer cerrados.
¿Dónde se realiza la exposición y cómo llegar?
En el Museo de Artes Decorativas, 107 calle de Rivoli, 75001 París. Acceso en metro: estaciones Palais Royal, Musée du Louvre (líneas 1 y 7) o Tuileries (línea 1).
¿Cuánto cuesta la entrada y dónde comprar los tickets?
La tarifa para adultos es de 15 €. Política de cancelación: reembolso total si cancelas hasta 24 horas antes de la visita.
¿Qué esperar durante la visita y cuánto tiempo se debe prever?
El recorrido reconstruye una residencia aristocrática parisina de los años 1780 a partir de más de 550 piezas: maderas, mobiliario, cerámica, orfebrería, vestimenta, joyas y juguetes, y sigue el hilo de un día (de mañana a noche). La escenografía es cinematográfica, sonora y olfativa; entre las piezas destacadas están un vestido de seda a rayas y el proyecto de cama diseñado por Dugourc. La visita dura «una o dos horas» según el ritmo elegido; en nocturno, tenga en cuenta que algunos espacios pueden estar cerrados.
Después de la cena: biblioteca, boudoir y mesa
Les dernières salles transforment l’exposition en soirée: musique, jeux et conversation occupent l’espace comme des actes civils.
Entre saber, intimidad y el arte de la mesa a la francesa La cena lleva a la biblioteca. El caballero se dedica a las ciencias, a la filosofía o a su curiosidad por China y Japón. Escritorio o secreter acogen la correspondencia y la gestión de las propiedades. Bata de colores de seda, gorro de interior y zapatillas bordadas permiten una vestimenta relajada. El boudoir de Madame es su contrapunto: se lee en un otomán, se escribe en una cajonera, se confeccionan pequeñas obras en perlas tejidas con delicadas navetas. ⚜ El comedor recibe la cena entre las catorce y las dieciséis horas. La mesa se dispone alrededor de un centro en vidrio soplado destinado a estimular la conversación. El servicio llamado «a la francesa» presenta todos los platos decorados simultáneamente. Fuente mural, consolas auxiliares y enfriadores amueblan la estancia. Sigue la merienda: chocolate, té o café, productos de lujo importados de regiones lejanas, se sirven en piezas de orfebrería y porcelana diseñadas para ello. En el siglo XVIII, el chocolate se disfruta caliente en tazas específicas llamadas «trembleuses», con platillos con borde para evitar derrames. Jean-Baptiste-Marie Pierre (1713, 1789), La mala noticia, siglo XVIII, óleo sobre lienzo
Bureau ou secrétaire accueille la correspondance et la gestion des domaines. Robe de chambre en soieries colorées, bonnet d'intérieur et mules brodées autorisent une tenue relâchée.
Le boudoir de Madame en forme le pendant: on y lit dans une ottomane, on écrit sur un bonheur-du-jour, on confectionne de menus ouvrages en perles tissées au moyen de navettes précieuses. La salle à manger reçoit le dîner entre quatorze et seize heures.
La table se dresse autour d'un surtout en verre filé destiné à stimuler la conversation. Le service dit «à la française» présente tous les plats garnis simultanément.
Fontaine murale, consoles-dessertes et rafraîchissoirs meublent la pièce. La collation suit: chocolat, thé ou café, produits de luxe importés de régions lointaines, se versent dans des pièces d'orfèvrerie et de porcelaine conçues à cet effet.
Au XVIIIe siècle, le chocolat se déguste chaud dans des tasses spécifiques appelées «trembleuses», dotées d'une soucoupe à rebord pour éviter les renversements. Jean-Baptiste-Marie Pierre (1713, 1789), La Mauvaise Nouvelle, XVIIIe siècle, huile sur toile
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