Leandro Erlich

Peut-on grimper la façade d’un immeuble parisien posée à plat sur le sol, ou se pencher au-dessus de barques qui semblent flotter sans une seule goutte d’eau ?

« Leandro Erlich » est l’exposition que le Grand Palais dédie à l’artiste argentin du 2 juin au 6 septembre 2026 : sa première grande exposition monographique, entièrement consacrée à un seul artiste, en France, qui réunit quatorze installations monumentales où l’apparence se dérobe dès qu’on l’approche.

Le commissaire de l’exposition, celui qui en a choisi les œuvres, Fabrice Bousteau, directeur de Beaux Arts Magazine, les a réunies dans les galeries du Grand Palais.

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Port of Reflections (2014) accueille le visiteur par un embarcadère: de petites barques en fibre de verre semblent flotter sur une nappe noire et immobile.

L’effet tient d’abord à la mise en scène: silence, pénombre, coques réfléchies.

De près, l’illusion se dénoue: il n’y a pas d’eau, une machinerie dissimulée fait osciller les coques et ce qui ressemble à un reflet appartient à la sculpture elle-même.

The Cloud et The View, présents au fil du parcours, jouent quant à eux du dispositif et du regard voyeur, proposant des situations où ce que l’on croit percevoir se révèle être une construction.

Shattering Door et la Documentation Room Contrairement à un magicien, Leandro Erlich ne cache pas ses « trucs » : tout y est volontairement montré, et l’on joue en sachant comment l’effet est obtenu. Shattering Door (2009) en donne la clé.

Cette porte semble fendue de toutes parts, sur le point d’éclater, mais ce n’est qu’un panneau de stratifié peint à l’aérographe (au pistolet). Pour en dessiner les fêlures, l’artiste raconte avoir brisé à coups de pierres quinze plaques de verre, filmées au ralenti ; faute d’un motif de rupture qui le convainque, il a fini par les tracer à la main.

Née dans le sillage de la crise financière de 2008, l’œuvre évoque aussi des certitudes qui se fissurent.

Changing Rooms et Bâtiment La dernière galerie du Grand Palais rassemble les pièces les plus immersives, celles dans lesquelles on entre pour de bon. Changing Rooms (2008) aligne d’élégantes cabines d’essayage dont les miroirs, au lieu de renvoyer votre image, ouvrent l’espace et relient une cabine à la suivante ; on peut y voir surgir un inconnu venu de la cabine voisine.

Trente cabines s’emboîtent en un labyrinthe aux contours indéfinis, où le miroir, outil récurrent chez l’artiste, cesse de refléter pour devenir une porte. Leandro Erlich, Changing Rooms, 2008, boiseries, tabourets, cadres dorés, miroirs, rideaux, tapis et luminaires Cabines d’essayage emboîtées en un labyrinthe de miroirs aux limites indéfinies.

Le parcours s’achève par Bâtiment (2004), née à Paris pour la Nuit Blanche et reprise depuis dans plus de quinze pays. L’œuvre épouse chaque fois l’architecture locale : à Paris, un immeuble haussmannien, en pierre claire des grands boulevards ; ailleurs, une façade de briques.

La façade est posée à plat sur le sol, et un immense miroir incliné à 45 degrés la redresse à la verticale. Allongés sur les fenêtres et les balcons, les visiteurs apparaissent, dans le miroir, suspendus à l’immeuble, acrobates qui défient la pesanteur.